Нечасто, чтобы одна фотография захватила сцену точно так, как задумано. Есть некоторые исключения, такие как портретные фотографии, сделанные в студии, где освещение, фоны, расположение камеры и даже позы находятся под большим контролем. К счастью, существует множество программ для редактирования изображений и мобильных приложений, в которых есть инструменты, которые помогут вам улучшить ваши фотографии.
Навыки / методы редактирования фотографий, которые вы хотите освоить:
- Обрезка и Правило Третьих
- вращающийся
- Применение корректирующих слоев и масок
- Коррекция цвета и насыщенности
- заострение
Наилучшие результаты будут получены от программного обеспечения для настольных компьютеров / ноутбуков (например, Adobe Photoshop CS / Elements и альтернативы Photoshop ), хотя некоторые мобильные приложения для Android / iOS также вполне способны. Прежде чем начать, убедитесь, что работаете с копиями фотографий, а не с оригиналами . Вы не хотите случайно и / или навсегда перезаписать / потерять исходные данные!
Обрезка и Правило Третьих
Инструмент кадрирования — один из самых эффективных способов привлечь внимание зрителей к тому месту, куда вы хотите его направить.
Марк Десмонд / Getty Images
Если вы специально не планируете и не делаете идеальные снимки каждый раз, есть большая вероятность, что многие ваши фотографии могут быть улучшены с помощью некоторой обрезки. Хотя инструмент обрезки считается базовым навыком работы с изображениями, он является одним из наиболее эффективных способов привлечь внимание зрителей к тому месту, куда вы хотите его направить.
Обрезка фотографии включает удаление нежелательных (обычно внешних) частей изображения. Это быстро и просто сделать, и результаты могут превратить отличные фотографии в профессионально выглядящие. Рассматривать:
- Обрезка для улучшения композиции / фокусировки. Если объект съемки кажется маленьким и / или потерян на изображении, обрежьте его так, чтобы он заполнял рамку — больше объекта, меньше фона. Или вы можете захотеть «увеличить» определенную часть предмета. В любом случае, изменение перспективы поможет подчеркнуть и создать более четкую точку интереса для зрителей.
- Обрезать, чтобы удалить детали: отвлекающие элементы могут быть странными тенями, кусочками мусора, несвязанными объектами / незнакомцами, чрезмерным фоном, неиспользуемым / пустым / неинтересным пространством или чем-то еще, что нарушает или не способствует духу фотографии. Кадрирование легко исправить, особенно если такие отвлечения направлены к краям изображения.
- Кадрирование для изменения ориентации / кадрирования: при съемке в данный момент мы можем забыть держать камеру таким образом, чтобы он дополнял объект (т. Е. Вертикально для высоких сцен / объектов, горизонтально для широких сцен / объектов). Вы можете применить горизонтальную обрезку к вертикальному изображению или вертикальную обрезку к горизонтальному изображению, чтобы переключить перспективу и создать более сильный фрагмент.
- Соотношение сторон кадра к изображению: Камеры могут снимать с разным соотношением сторон , которые предлагают разные качества с точки зрения того, что человек видит на изображении (например, изображение с соотношением сторон 4: 3 отличается от одного набора в 5: 4 или 1: 1 ). Кадрирование для соотношения сторон также может иметь решающее значение, когда нужно напечатать фотографии определенного размера, чтобы уместить их в рамку.
Одним из наиболее распространенных терминов, встречающихся в фотографии, является « Правило третей» , которое относится к композиции. Думайте о правиле третей как о наложении сетки 3х3 (то есть крестики-нолики) поверх изображения — многие цифровые камеры и программы редактирования программного обеспечения имеют это в качестве стандартной функции. Исследования показали, что при взгляде на изображение наши глаза естественным образом притягиваются к точкам пересечения сетки. Тем не менее, многие из нас обычно делают снимки с мертвой точкой в кадре.
Включив наложение «Правило третей», вы можете настроить кадрирование таким образом, чтобы объекты / элементы преднамеренно располагались вдоль линий и / или в точках пересечения.
Например, в пейзажной фотографии вам может понадобиться обрезать изображение так, чтобы горизонт или передний план были расположены вдоль одной из горизонтальных линий. Для портретов вы можете поместить голову или глаз в точку пересечения.
вращающийся
Вращая фотографию достаточно, можно установить правильную перспективу и избавиться от любых подсознательных отвлекающих факторов.
Plume Creative / Getty Images
Поворот фотографий — это еще один базовый, простой, но важный навык, который можно применять при редактировании изображений. Подумайте, когда вы видите рамки для картин или плавающие полки, криво повешенные на стене. Или стол с неровными ногами, который немного перемещается, когда кто-то опирается на него. Довольно отвлекает, верно? Многим трудно не зацикливаться на таких проблемах, узнав о них.
Та же концепция относится и к фотографии — снимки могут не всегда выравниваться, как предполагалось, даже при использовании штатива. Вращая фотографию достаточно, можно установить правильную перспективу и избавиться от любых подсознательных отвлекающих факторов. Только не забудьте подрезать еще раз (для кадрирования) после поворота. Рассматривать:
- Ландшафты: поверните фотографии так, чтобы горизонт был горизонтальным от конца к концу (многие редакторы изображений могут наложить сетку линий, чтобы помочь с точностью). Это обеспечивает более чистый, симметричный и более профессиональный вид. Убедитесь, что вы не ошибочно принимаете элементы ландшафта (например, наклонные холмы или долины, горные цепи) за горизонт (где небо встречается с землей или морем).
- Портреты. В тех случаях, когда кто-то опирается на вертикальную поверхность (например, на стену, дверной проем, здание, дерево, столб и т. Д.), Поверните фотографию так, чтобы объект находился вертикально. Исключением может быть, если объект не является вертикальным в реальной жизни — просто наведите ссылку на что-то еще на изображении для вертикального выравнивания.
Добавление линий сетки (например, нажмите « Вид» в строке меню Photoshop, затем выберите « Сетка» ) может значительно помочь в точном выравнивании.
Но знайте, что фотографии не всегда нужно поворачивать, чтобы элементы были идеально выровнены по вертикали или горизонтали. Иногда вам может понадобиться повернуть изображения (а затем обрезать), чтобы придать им творческий, неожиданный наклон!
Применение корректирующих слоев и масок
Корректирующие слои позволяют вносить изменения без постоянного воздействия на исходное изображение.
Марк Десмонд / Getty Images
Если вы хотите точно настроить уровни (тональные значения), яркость / контрастность, оттенок / насыщенность и т. Д. Неразрушающим способом (т. Е. Вносить изменения без постоянного воздействия на исходное изображение), то применение корректирующего слоя (слоев) — это способ идти. Думайте о корректирующих слоях как о прозрачных пленках для проекторов; Вы можете писать / раскрашивать их сколько угодно, чтобы изменить то, что видите , но все, что находится внизу, остается нетронутым . Вот как создать корректирующий слой с помощью Photoshop CS / Elements:
- Нажмите « D », чтобы сбросить цвета переднего плана / фона.
- Нажмите « Слой» в строке меню.
- Выберите Новый корректирующий слой .
- Выберите нужный тип слоя.
- Нажмите OK (или нажмите клавишу Enter ).
Когда вы выбираете корректирующий слой, панель корректировок (обычно появляется под панелью слоев ) предлагает соответствующие элементы управления. Изменения отражаются сразу. Если вы хотите увидеть до / после, просто переключите видимость этого корректирующего слоя (значок глаза). Вы можете иметь несколько корректирующих слоев одновременно, чтобы сравнивать (например, видеть, предпочитаете ли вы черно-белые тона вместо сепии) и / или комбинировать эффекты.
Каждый корректирующий слой имеет свою собственную маску слоя (представленную белым полем рядом с названием корректирующего слоя). Маска слоя контролирует видимость выбранных частей этого корректирующего слоя — белые области видны, черный скрыт.
Допустим, у вас есть фотография, которую вы хотите сделать черно-белой, за исключением всего, что зеленое. Вы должны выбрать Hue / Saturation при создании корректирующего слоя, переместить ползунок Saturation полностью влево (-100), а затем использовать инструмент Brush Tool, чтобы почистить зеленые области (вы можете скрыть / отобразить корректирующий слой, чтобы заглянуть в цвета, которые вы ищете). Излишне почистил несколько пикселей? Просто используйте инструмент ластик, чтобы «стереть» эти черные следы кисти. Белая коробка маски слоя будет отражать ваши изменения и показывать то, что видно, а что нет.
Если вы закончили или не хотите использовать корректирующий слой, просто удалите его! Исходное изображение остается целым и невредимым.
Исправление цвета и насыщенности
Чтобы сохранить баланс и фотореализм, постарайтесь не перенасыщать или не насыщать изображение.
Burzain / Getty Images
Современные цифровые камеры вполне способны, но иногда (например, из-за освещения / условий окружающей среды, способа, которым сенсор обрабатывает данные и т. Д.) Цвета на фотографиях могут быть слегка отключены. Быстрый способ узнать это, посмотрев на:
- Лица людей и / или кожа
- Что-то на изображении, которое вы знаете, должно быть ярко-белым (например, рубашка, облака)
Температура света (например, холоднее ярко-голубого неба, теплее во время восхода / заката солнца, серого белого цвета под флуоресцентными лампами и т. Д.) Во время съемки может повлиять на оттенки кожи и белые элементы с цветным оттенком. К счастью, небольшие изменения — особенно с вышеупомянутыми корректирующими слоями — могут исправить цвета.
Многие программы для редактирования изображений (и некоторые приложения) предлагают функцию автоматической коррекции цвета , которая в целом работает хорошо (но не всегда идеально). Иначе, цветами можно манипулировать вручную, настраивая:
- Уровни (каналы RGB и гистограмма с возможностью автокоррекции)
- Оттенок / насыщенность (каналы RGBCMY)
- Фотофильтры (например, обогрев, охлаждение и т. Д.), Чтобы назвать несколько.
Вышеупомянутые доступны в виде корректирующих слоев Photoshop CS / Elements, которые обеспечивают больший контроль над удалением цветовых оттенков и улучшением насыщенности.
Чтобы сохранить баланс и фотореализм, постарайтесь не перенасыщать или не насыщать изображение — или, по крайней мере, цвета, которые должны оставаться более естественными. Тем не менее, вы можете внести изменения, чтобы выбрать области изображения (как с вышеупомянутыми слоями масок), чтобы насыщать определенные цвета для некоторой творческой драматизации. Только не забудьте о регулировке яркости, контрастности, бликов и теней, так как они могут помочь с глубиной и разделением цветов, чтобы действительно сделать изображения популярными!
заострение
Многие программы редактирования изображений предлагают функцию автоматической резкости, а также несколько инструментов повышения резкости.
Фернандо Трабанко Фото / Getty Images
Повышение резкости всегда должно быть последним шагом в процессе редактирования фотографий. Эффект в точности такой, как он звучит — резкость уточняет края и мелкие детали, что помогает улучшить общий контраст и сделать изображение более четким. Эффект еще более выражен, если изображение имеет мягкие и / или размытые области.
Многие программы и приложения для редактирования изображений предлагают функцию автоматической резкости и / или ползунки, которые позволяют пользователям регулировать степень резкости, применяемую ко всей фотографии. Существуют также инструменты повышения резкости (аналогичные использованию кистей), которые позволяют вручную повышать резкость только выделенных областей на изображении.
Но для еще большей точности и контроля вы можете использовать функцию « Нерезкая маска» (несмотря на то, как она звучит, она делает резче) в Photoshop CS / Elements:
- Нажмите Enhance в строке меню.
- Выберите « Нерезкая маска» . Появится панель с увеличенной частью изображения (которую можно перемещать, чтобы найти детали для фокусировки) и три ползунка для регулировки резкости.
- Установите ползунок радиуса (он контролирует ширину линий резкости, чем выше, тем больше эффект) на 0,7 пикселя (где угодно от 0,4 до 1,0 — хорошее место для начала).
- Установите ползунок «Пороговое значение» (он управляет определением кромок, определяя, какие два пикселя должны быть применены для повышения резкости, чем меньше, тем больше резкости / деталей) до 7 уровней (от 1 до 16 — хорошее место для начала) ).
- Установите ползунок Amount (это управляет контрастом, добавленным к краям, более высокие значения означают большую резкость) до 100 процентов (где-то между 50 и 400 — хорошее место для начала).
- Слегка подтолкните ползунки, наблюдая за изображением целиком, чтобы найти нужное количество резкости (то есть соответствует предпочтениям, не переусердствовав).
Не забудьте просматривать изображения с размером 100% на экране, чтобы было проще оценить эффекты повышения резкости (пиксели представлены наиболее точно). Учебные области с более и / или более мелкими деталями помогут.
Имейте в виду, что больше не всегда лучше — слишком большая резкость добавит нежелательный шум, ореолы и / или преувеличенные / неестественные линии. Точная заточка — это искусство, поэтому практикуйте часто!